Los tres grandes temas de la Literatura son la vida, el amor y la muerte.
Estos adoptan formas y expresiones que a lo largo del tiempo se convierten en tópicos, es decir, ideas que se repiten y desarrollan continuamente en las obras literarias a través de los siglos. Su formulación sintética (ya que se recogen en una frase o expresión breve) los han convertido en una forma directa y sugerente: al reconocerlos, el receptor literario capta la esencia de la idea que el emisor pretende transmitir y reconoce además la carga histórica que la tradición (bíblica y grecolatina) ha acumulado en ellos.
La unión de un contenido semántico con una expresión fija se fue generalizando en las obras literarias, entre otras cosas porque la idea de originalidad estuvo ausente durante mucho tiempo de la literatura. En algunos casos su formulación se produjo en la poesía de Horacio, que fue quien dio forma a los lugares comunes que ya habían utilizado sus predecesores griegos y latinos. Las expresiones horacianas se generalizaron sobre todo tras ser empleadas por los escritores medievales y renacentistas.
La mayoría de los tópicos literarios se agrupan en torno a los tres grandes temas universales:
Estos adoptan formas y expresiones que a lo largo del tiempo se convierten en tópicos, es decir, ideas que se repiten y desarrollan continuamente en las obras literarias a través de los siglos. Su formulación sintética (ya que se recogen en una frase o expresión breve) los han convertido en una forma directa y sugerente: al reconocerlos, el receptor literario capta la esencia de la idea que el emisor pretende transmitir y reconoce además la carga histórica que la tradición (bíblica y grecolatina) ha acumulado en ellos.
La unión de un contenido semántico con una expresión fija se fue generalizando en las obras literarias, entre otras cosas porque la idea de originalidad estuvo ausente durante mucho tiempo de la literatura. En algunos casos su formulación se produjo en la poesía de Horacio, que fue quien dio forma a los lugares comunes que ya habían utilizado sus predecesores griegos y latinos. Las expresiones horacianas se generalizaron sobre todo tras ser empleadas por los escritores medievales y renacentistas.
La mayoría de los tópicos literarios se agrupan en torno a los tres grandes temas universales:
- La vida: sobre ella giran los tópicos filosóficos, políticos o sociales tales como vita somnium, Fortuma mutabile, aurea mediocritas, homo Viator, carpe diem, vanitas vanitatis…
- El amor: este tema da pie al empleo de tópicos eróticos como descriptio puellae, furor amoris, ignis amoris, amor post mortem, vulnus amoris…
- La muerte: para referirse a este tema se emplean tópicos existenciales, metafísicos, ascéticos o escatológicos, algunos de los cuales son, quotidie morimur, memento mori, ¿ubi sunt? tempus fugit, contemptus mundo, Omnia mors aequat…
LA VIDA
CARPE DIEM
CARPE DIEM (Goza de este día):
Invitación al goce de los años de juventud (= día) y al aprovechamiento del momento, antes de que el inevitable paso del tiempo nos conduzca a la vejez y a la muerte.
Invitación al goce de los años de juventud (= día) y al aprovechamiento del momento, antes de que el inevitable paso del tiempo nos conduzca a la vejez y a la muerte.
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COLLIGE, VIRGO, ROSAS (Coge, virgen, las rosas ...):
Carácter irrecuperable de la juventud y la belleza: invitación a gozar del amor (simbolizado en la rosa) antes de que el tiempo robe nuestros mejores años.
Se trata de tópicos que aparecerán una y otra vez en la poesía, pasada y actual.
Por ejemplo, los poetas españoles Garcilaso de la Vega -renacentista- y Góngora -del Barroco-, lo expresaron a su manera.
Por ejemplo, los poetas españoles Garcilaso de la Vega -renacentista- y Góngora -del Barroco-, lo expresaron a su manera.
En la primera parte del soneto de Garcilaso se hace referencia al color de la rosa en su máximo esplendor extendido al resto del cuerpo (corazón, cabello, cuello).
En tanto sea así, gozad, porque el tiempo lo cambiará y lo marchitará todo. SONETO XXIII ¡Qué se nos va la Pascua, mozas, |
El poeta cordobés, Luis de Góngora y Argote, dirá lo mismo aunque de forma retorcida.
Reparemos en el adverbio mientras, que se repite cuatro veces, formando un esquema organizativo paralelístico fácil de imitar. Es decir, mientras seas hermosa, goza, porque todo se convertirá en polvo, en nada. Mientras por competir con tu cabello También lo repetirá Góngora, con cierta retranca humorística, en un romance:
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“Ahora querida clase, aprenderán a pensar otra vez por sí mismos, aprenderán a saborear las palabras y el lenguaje. A pesar de todo lo que les digan, las palabras y las ideas pueden cambiar el mundo (...). No leemos poesía y escribimos poesía porque es bonita, leemos y escribimos poesía porque pertenecemos a la raza humana y la raza humana está llena de pasión (...). La poesía, la belleza, el romanticismo, el amor... son las cosas que nos mantienen vivos” “CARPE DIEM, (...)
Aprovechad el momento chicos... Haced que vuestra vida sea extraordinaria.” |
FALSALARMA, CARPE DIEM
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"Bien, quién sabe lo que el futuro deparará,
quién sabe... quién sabe donde estarás mañana... ay, vida solo hay una y hay que aprovecharla tú lo sabes... Es carpe diem, vive la vida sin límites, Es carpe diem, vive la vida sin límites, Es carpe diem, vive la vida sin límites, porque vida solo hay una y hay que aprovecharla lo sabes... " |
BEATUS ILLE
BEATUS ILLE (Dichoso aquel):
Elogio de la vida campesina, rural, frente al ajetreo urbano y cortesano.
Elogio de la vida campesina, rural, frente al ajetreo urbano y cortesano.
Debido también a Horacio.
BEATUS lILE qui procul negotiis, ut prisca gens mortalium, paterna rora bubus exercet suis solutus omni faenore neque excitatur classico miles truci neque horret iratum mare forumque uitat et superba civium potentiorum limina. |
La traducción es de Fray Luis de León:
Feliz el que, alejado de negocios, como en remoto tiempo los mortales, paternos campos con sus bueyes ara y no rinde a la usura vasallajes; Ni le despiertan los clarines bélicos Ni teme airados mares, Y evita igual del foro las intrigas Que del rico soberbio los umbrales |
Recordemos que el propio Fray Luis de León escribió una Oda a la vida retirada imitando al propio Horacio.
Qué descansada vida |
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LOCUS AMOENUS (Lugar ameno, agradable):
Hace referencia a un paisaje idealizado en el que encontramos la paz rodeados de naturaleza y tranquilidad. Siempre repite los mismos elementos: paisaje primaveral, prados verdes y frescos, brisa, agua en riachuelos, fuentes...
Corrientes aguas puras, cristalinas, |
Este tópico está muy relacionado con el beatus ille.
A veces será difícil distinguirlos, porque suelen estar unidos. Sin embargo, si vemos que el texto se basa principalmente en una descripción del lugar (el río, la hierba, una cascada, el cielo, las flores....): LOCUS AMOENUS. Si se hace referencia sobre todo a la sensación de paz, tranquilidad y seguridad experimentada: BEATUS ILLE. Locus Amoenus... Sevilla
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LOCUS HORRIBILIS (Lugar terrible):
El opuesto al "locus amoenus· es el "locus horribilis", es decir, un tópico literario que, en lugar de idealizar un sitio agradable, describe un sitio absolutamente feo, negativo, siniestro o desagradable... Es decir, la idea de infierno y la de infinidad de "infiernos" que encontramos en la Tierra.
Locus Horribilis... Madrid
VANITAS VANITATIS (Vanidad de vanidades):
Carácter engañoso de las apariencias, que exige el rechazo o renuncia de toda ambición humana, por considerarla totalmente insustancial.
El vivir que es perdurable |
"Has nacido artista lo sé
se te nota en la cara tienes mucho poder firma aquí abajo y verás cómo cambia tu vida es muy fácil ganar. Eres la reina del pop una diva sin nombre, un montón de ilusión. Eres facturas y alcohol una foto borrosa una flor sin olor." |
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HOMO VIATOR (Hombre viajero):
Se presenta la vida como un camino de no retorno y de aprendizaje. Simboliza lo imprevisible de la vida y del destino.
Este mundo es el camino |
Caminante, son tus huellas |
VITA FLUMEN (la vida como río):
Una variación es el "Homo viator" (hombre viajero) donde se entiende la vida como un camino que nunca ha de volver, es la idea de entender la vida como un río que desemboca en el mar, que es la muerte.
Las resonancias son manriqueñas y también es "El todo pasa y todo queda" de Antonio Machado o la referencia de Berceo en la introducción a los Milagros de Nuestra Señora, en que compara al hombre con un romero o peregrino.
Las resonancias son manriqueñas y también es "El todo pasa y todo queda" de Antonio Machado o la referencia de Berceo en la introducción a los Milagros de Nuestra Señora, en que compara al hombre con un romero o peregrino.
III "Pasa la vida, igual que pasa la corriente
cuando el río busca el mar y yo camino indiferente donde me quieran llevar." |
Todos cuantos vivimos y sobre pies andamos |
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"Todo pasa y todo queda,
pero lo nuestro es pasar, pasar haciendo caminos, caminos sobre la mar." |
VITA SOMNIUM (la vida como sueño):
Carácter onírico de la vida humana, entendida como un sueño irreal, una ficción extraña y pasajera.
Es el famoso tópico que recoge Calderón en su La vida es sueño en donde la vida puede entenderse como un sueño del cual despiertas con la muerte. Otra variante es entender la vida como un teatro en donde cada persona representa su papel, sería El gran teatro del mundo, por ejemplo, también de Calderón de la Barca.
Es el famoso tópico que recoge Calderón en su La vida es sueño en donde la vida puede entenderse como un sueño del cual despiertas con la muerte. Otra variante es entender la vida como un teatro en donde cada persona representa su papel, sería El gran teatro del mundo, por ejemplo, también de Calderón de la Barca.
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El monólogo en verso del pobre Segismundo (en La vida es sueño, de Pedro Calderón de la Barca), preso desde su nacimiento por orden de su padre, que pone palabras eternas a aquella idea tan propia del Barroco (pero en la que muchos siguen todavía indagando) de que la vida es sueño, una sombra, una ficción... que toda la vida es sueño, y los sueños, sueños son.
LA MUERTE
TEMPUS FUGIT
FUGIT IRREPARABILE TEMPUS (El tiempo pasa irremediablemente):
Carácter irrecuperable del tiempo vivido: evocación de la condición fugaz de la vida humana.
EL PODER IGUALATORIO DE LA MUERTE. Es una variedad del tema anterior. La muerte nos iguala a todos. Lo podemos ver en la Danza general de la muerte, del S. XV.
Tempus fugit, "El tiempo vuela". Este tópico suele aparecer junto al Carpe diem, ya que hay que aprovechar el momento porque el tiempo pasa muy rápido y no se puede hacer nada contra eso.
Carácter irrecuperable del tiempo vivido: evocación de la condición fugaz de la vida humana.
EL PODER IGUALATORIO DE LA MUERTE. Es una variedad del tema anterior. La muerte nos iguala a todos. Lo podemos ver en la Danza general de la muerte, del S. XV.
Tempus fugit, "El tiempo vuela". Este tópico suele aparecer junto al Carpe diem, ya que hay que aprovechar el momento porque el tiempo pasa muy rápido y no se puede hacer nada contra eso.
COPLAS DE DON JORGE MANRIQUE POR LA MUERTE DE SU PADRE
I |
II |
"Ladrón del tiempo con disfraz lo llamo"
LOPE En reloj dando las horas |
"Que el tiempo corre en patines, cuesta abajo
Y no tiene freno hasta que das el golpe El tiempo vuela como vuelan los papeles olvidados Y no para ni a beber para reponer" |
"Vemos cómo el pintor representa, desde un punto de vista surrealista, unos relojes como derritiéndose para referirse a ese desvanecimiento del tiempo. Si nos fijamos bien a la izquierda del cuadro hay un reloj cerrado en contraste con los otros abiertos, por ese deseo de parar el tiempo. Por otro lado, el reloj que está encima de esa especie de figura, representa la adhesión con el tiempo, el no poder escapar de él. Por último, algo curioso de los relojes es que cada uno es diferente y si nos fijamos, el reloj que está más próximo al cerrado marca una hora, el del árbol marca cinco minutos más tarde y el último cinco minutos más. Sin duda, el tiempo vuela en este cuadro. "
Fuente de la información iesmardearagon.es |
UBI SUNT?
UBI SUNT (¿Dónde están?):
Carácter desconocido del más allá, de la otra orilla de la muerte, materializado en interrogaciones retóricas acerca del destino o paradero de grandes hombres que han muerto.
Carácter desconocido del más allá, de la otra orilla de la muerte, materializado en interrogaciones retóricas acerca del destino o paradero de grandes hombres que han muerto.
El ubi sunt podría describirse coloquialmente como un «¿qué fue de aquello tío?». y se obtiene mediante preguntas retóricas acerca del destino de las personas que nos precedieron. El ámbito de estas analogías puede referirse a fiestas a galas, amores, música, bailes. edificios, ruinas, calles. monumentos. éxito, belleza y compañeros de vida.
Lo mismo que si ahora nos preguntáramos: «¿Dónde está la gloria futbolística de Pelé, de Maradona, de Di Estéfano, de Kubala ... ?». Con los años nuestros nietos dirán: «¿Dónde está la brillantez del genio futbolístico de Messi, de Ronaldo y de Iniesta? ¿A dónde se fueron?.
En ocasiones evoca una añoranza, de un tiempo pasado que fue mejor.
Lo mismo que si ahora nos preguntáramos: «¿Dónde está la gloria futbolística de Pelé, de Maradona, de Di Estéfano, de Kubala ... ?». Con los años nuestros nietos dirán: «¿Dónde está la brillantez del genio futbolístico de Messi, de Ronaldo y de Iniesta? ¿A dónde se fueron?.
En ocasiones evoca una añoranza, de un tiempo pasado que fue mejor.
Jorge Manrique, utilizó la fórmula del ubi sunt? en sus Coplas a la muerte de su padre:
¿Qué se hizo el rey don Juan? |
BRUCE SPRINGSTEEN. Glory Days
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Adónde van las palabras
que no se quedaron adónde van las miradas que un día partieron acaso flotan eternas como prisioneras de un ventarrón o se acurrucan entre las rendijas buscando calor. Acaso ruedan entre los cristales cual gotas de lluvia que quieren pasar acaso nunca vuelven a ser algo? acaso se van y adónde van adónde van? |
En que estarán convertidos
mis viejos zapatos adónde fueron a dar tantas hojas de un árbol por dónde están las angustias que desde tus ojos rodaron por mí adónde fueron mis palabras sucias de sangre de abril. Adónde van ahora mismo estos cuerpos que no pueden nunca dejar de alumbrar acaso nunca vuelven a ser algo? acaso se van y adónde van adónde van? |
Adónde va lo común
lo de todos los días el descalzarse en la puerta la mano amiga adónde va la sorpresa casi cotidiana del atardecer adónde va el mantel de la mesa el café de ayer. Adónde van los pequeños terribles encantos que tiene el hogar acaso nunca vuelven a ser algo? acaso se van y adónde van adónde van? |
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AMOR
DESCRIPTIO PUELLAE (Descripción de la joven):
Descripción física enumerativa-gradativa de una joven siguiendo un orden descendente: cabeza, cuello, manos...
El tópico literario Descriptio Puellae consiste en la descripción del ideal de la belleza femenina. Responde a una fórmula muy conocida de la poesía de varias épocas como el Renacimiento y el Barroco. El rostro es el centro de esta belleza, se habla de su cabello rubio como el oro, de su tez de color blanco, de su frente, sus cejas, sus ojos, su boca, de sus dientes, de su cuello… Normalmente la describen en orden descendente. Se centran en ideales de una belleza noble como el metal más preciado y utilizan metáforas basadas en la comparación de la mujer con elementos preciosos o con joyas. Por ejemplo, hablan de sus dientes como si fueran perlas. También manifiestan su pureza a través de la descripción de su piel blanca, símbolo a su vez de prestigio y fragilidad. La mayoría de veces la dama a la que describen es extremadamente bella y la idealizan aunque siempre es muy altiva y soberbia, de ahí que se utilicen metáforas basadas en la frialdad. El tópico eleva a la dama a una posición inalcanzable, muchas veces divina, por lo que suele tener condición de casada, estar muerta o ser inaccesible por la superioridad de su linaje. Se convierte, así, en un amor platónico, objeto de su anhelo y razón de vivir.
En tanto que de rosa y de azucena |
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DESCRIPCIÓN DE DULCINEA.
"Su nombre es Dulcinea, su patria el Toboso [...] su hermosura sobrehumana pues en ella se vienen a hacer verdaderos todos los imposibles y quiméricos atributos de belleza que los poetas dan a sus damas: que sus cabellos son de oro, su frente campos Elíseos, sus cejas arcos del cielo, sus ojos soles, sus mejillas rosas, sus labios corales, perlas sus dientes, alabastro su cuello, mármol su pecho, marfil sus manos, su blancura nieve, y las partes que a la vista humana encubrió la honestidad so tales, según yo pienso y entiendo, que solo la discreta consideración puede encarecerlas y no compararlas".
Miguel de Cervantes. Don Quijote
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"No sé por qué
Dos estrellas bajaron para rizar tu pelo -olé y olé no sé por qué dos cometas se convirtieron en tus ojos negros Tan bonita, tan morena Tan gitana como era..." |