LOS ROMANCES
El romance es un tipo de poema caracterizado por la métrica, muy sencilla: una serie de versos octosílabos de número indeterminado que riman en asonante los pares mientras que los impares quedan sueltos.
ORIGEN
Sobre el origen del Romancero Viejo hay dos grandes teorías:
1.- La tesis tradicionalista, que dice que los romances derivan de los Cantares de Gesta, es decir, serían trocitos de Cantares de Gesta que habrían empezado a recitarse por separado, cuando ya los juglares estaban desapareciendo y aquellos largos poemas épicos apenas se interpretaban enteros. Los que defienden esta teoría se basan en tres argumentos:
- La métrica (si convertimos el verso largo del Cantar de Gesta en dos versos, obtenemos un romance: el primer hemistiquio pasaría a ser el verso suelto; el segundo, el verso que rima en asonante),
- Los romances aparecen justo cuando desaparecen el Mester de Juglaría y los Cantares de Gesta (a lo largo del siglo XIV)
- Hay muchos romances cuyo argumento coincide con los Cantares de Gesta (el Cid, los siete Infantes de Lara, Sancho II y el Cerco de Zamora...)
2.- La tesis individualista, que afirma que los romances surgen independientemente de los Cantares de Gesta. Su principal argumento es que muchos de ellos, especialmente los más antiguos, no tratan temas que tengan nada que ver con la épica.
CLASIFICACIÓN DE LOS ROMANCES
Los romances se clasifican según su tema:
1- Romances narrativos: son aquellos que pretenden ante todo contar una historia y en los que encontramos claramente todos los elementos de la narración: un argumento, unos personajes, un espacio, un tiempo y un narrador. Según su argumento, a su vez, se clasifican en:
- Romances épicos: tratan historias tomadas de los Cantares de Gesta castellanos (el Cid, los Siete Infantes de Lara, Sancho II, Fernan González) o de la épica europea (Roldán, Carlomagno, Doña Alda, el rey Arturo, Lanzarote...)
- Romances históricos: se basan en hechos históricos. Un grupo muy importante son los romances fronterizos, que se basan en los últimos años de enfrentamiento entre musulmanes y cristianos en la frontera del reino de Granada, bien desde la óptica cristiana, bien desde la perspectiva árabe.
- Romances novelescos: tratan asuntos inventados, no tomadso de otras obras ni de la historia.
Por eso los romances son un subgénero peculiar, a medio camino entre dos grandes géneros (narrativa y lírica): todos cuentan una historia, y todos, en mayor o menor medida, transmiten a partir de ella unos sentimeintos.
CARACTERÍSTICAS DE LOS ROMANCES (LENGUA Y ESTILO)
- Sencillez, agilidad narrativa,
- Expresividad, emotividad. Son frecuentes las exclamaciones.
- Simbolismo: muchos elementos de la historia tienen valor simbólico y representan determinadas situaciones, ideas, personajes, sentimientos...
- Fragmentarismo: a muchos romances da la impresión de que les falta el principio o que terminan antes de contarnos el final, como si se centraran sólo en un trozo de una historia más amplia.
- Menciones al auditorio (oid, bien oiréis, sabréis....), consecuencia de la oralidad.
- Abundancia de diálogos en estilo directo, incluso sin verbo introductor (se cuenta con la recitación y la interpretación)
- Repeticiones de palabras y recursos basados en la repetición (paralelismos, anáforas...): dan ritmo y destacan determinadas ideas.
Textos tomados de: El Romancero Viejo teresadientedeleon.blogspot.com
La poesía lírica popular:
EL ROMANCERO
Esta forma métrica surge en la literatura popular oral del siglo XIV para contar historias (se narraba preferiblemente en verso, aparte de por el ritmo y la "gracia", porque es más fácil de recordar, ya que estamos hablando de literatura oral, que se conserva en la memoria), y se hizo muy popular durante los siglos XV y XVI, en los que se recogieron en Cancioneros y Romanceros, pero también en pliegos sueltos.
Estos son los romances que constituyen el "Romancero viejo": orales, anónimos y tradicionales, que no debemos confundir con el Romancero nuevo o artístico, formado por los romances que durante los siglos XVI y XVII crearon por escrito autores conocidos como Quevedo, Góngora o Lope de Vega.
Estos son los romances que constituyen el "Romancero viejo": orales, anónimos y tradicionales, que no debemos confundir con el Romancero nuevo o artístico, formado por los romances que durante los siglos XVI y XVII crearon por escrito autores conocidos como Quevedo, Góngora o Lope de Vega.
ACTIVIDADES
ACTIVIDADES (PÁG. 24)
5 Lee este romance y contesta a las preguntas:
a) ¿Qué clase de romance es: épico, fronterizo o novelesco y lírico?
b)¿Cuántos personajes intervienen? ¿Hay alguno personificado?¿Qué tipo de relación se establece entre Juan II de Castilla y el príncipe de Granada?
c)¿Cómo aparece caracterizado Abenámar, positiva o negativamente? ¿Con qué adjetivos lo calificarías?
d)Demuestra que métricamente este poema es un romance.
e) Fíjate en las características de los romances que aparecen citadas arriba y pon ejemplos de cada una a partir del texto.
5. LEE ESTE ROMANCE Y CONTESTA A LAS PREGUNTAS
a) El romance es fronterizo: trata del deseo de conquista del rey don Juan II de la
ciudad de Granada.
b) Aparecen tres personajes: el rey cristiano don Juan II, el moro Abenámar y la ciudad de Granada, esta personificada. La relación entre el rey y la ciudad de Granada que se establece es de noviazgo.
c) Aparece caracterizado positivamente, ya que ha sido educado en la verdad. Sería, por tanto, noble, sincero, leal.
d) Es un romance porque todos los versos son octosílabos y la rima es asonante en los versos pares; los impares no riman, quedan sueltos. Podría tener una cantidad mayor de versos.
e) Repeticiones: Abenámar, Abenámar.
Paralelismos: Estaba la mar en calma, la luna estaba crecida; y la otra la mezquita, los otros los Alijares ... El otro es Generalife ... el otro Torres Bermejas.
Fórmulas juglarescas: bien oiréis lo que decía.
Expresiones orales: el vocativo señor, los apelativos huerta que par no tenía, castillo de gran valía.
Sencillez: ausencia de verbos introductorios de diálogo, ausencia de adjetivación.
COMENTARIO DE UN TEXTO EN VERSO (PÁGS. 32-33)
ROMANCE DEL ENAMORADO Y LA MUERTE
ROMANCE DEL ENAMORADO Y LA MUERTE
1 LECTURA Es conveniente que leas varias veces el texto antes de empezar a escribir nada sobre él. 2 EL CONTEXTO Todo poema está escrito en un momento dado y bajo unas circunstancias particulares. En este caso, sabes que se trata de un romance, por el título. De ahí, que puedas plantearte y desarrollar las siguientes preguntas: • ¿En qué época estamos? ¿En qué siglo empiezan a recopilarse los romances? • ¿Tiene autor? ¿Lo tienen los romances en general? ¿Por qué? • ¿Qué tipos de romances existen? ¿En qué temática clasificaríamos este? |
3 EL GÉNERO LITERARIO
Hay que señalar ante qué género literario nos encontramos. En este caso, sabemos que se trata de un texto en verso, pero en la Edad Media, el verso se podía utilizar tanto para la narrativa como para la lírica. Por lo tanto:
• ¿Se trata de poesía lírica o narrativa? ¿Podría tener el poema elementos narrativos? ¿Por qué?
• Si tiene elementos narrativos, ¿quién es el narrador? ¿Y los personajes?
• Analiza métricamente el poema: tipo de estrofa, número de versos, rima.
4 EL CONTENIDO
Para profundizar en el contenido de un texto, es conveniente localizar la estructura del mismo, resumir brevemente el argumento (si lo hay) y en una o dos frases plantear el tema:
• Divide el texto en partes y pon un título a cada una.
• Resume el argumento (solo lo podrás hacer si se trata de un poema narrativo).
• ¿Cuál es el tema? ¿Tiene relación con el título?
5 EL CONTENIDO Y LA FORMA
Esta parte es probablemente la más complicada. Todo contenido tiene relación con la forma. Un mismo asunto o tema puede expresarse de distintos modos. Es importante comprobar qué tipo de palabras dominan, si hay repeticiones, qué recursos literarios se emplean, por qué se utilizan unas palabras y no otras, etc.
• ¿Hay elementos propios de la oralidad? ¿Repeticiones, signos de puntuación, elipsis, paralelismos?
• ¿Hay muchos verbos? ¿Qué ritmo marcan? ¿Rápido, lento? ¿Eso guarda relación con el tema?
• ¿Qué importancia tiene en el poema la personificación?
• ¿Hay comparaciones, metáforas, otras figuras literarias?
• ¿Domina algún campo semántico? ¿Podrías agrupar las palabras por el significado? ¿Qué relación
guardan con respecto al tema?
6 VALORACIÓN PERSONAL
No se trata de indicar si el texto te ha gustado o no, sino de manifestar la importancia del mismo, si ha llegado a emocionar, por qué, si ha conseguido sus objetivos. También se puede destacar lo que más te ha gustado y si te ha descubierto algo.
• ¿Te parece original la manera de plantearse la muerte del enamorado? ¿Muere porque lo busca la
muerte o es él quien provoca su propia muerte?
• ¿Te parece convincente el tratamiento que se le da a la muerte?
• ¿La historia te produce tristeza, rabia, compasión, impotencia?
• ¿Es típico de la literatura –y de la vida– que el amor y la muerte vayan de la mano?
Hay que señalar ante qué género literario nos encontramos. En este caso, sabemos que se trata de un texto en verso, pero en la Edad Media, el verso se podía utilizar tanto para la narrativa como para la lírica. Por lo tanto:
• ¿Se trata de poesía lírica o narrativa? ¿Podría tener el poema elementos narrativos? ¿Por qué?
• Si tiene elementos narrativos, ¿quién es el narrador? ¿Y los personajes?
• Analiza métricamente el poema: tipo de estrofa, número de versos, rima.
4 EL CONTENIDO
Para profundizar en el contenido de un texto, es conveniente localizar la estructura del mismo, resumir brevemente el argumento (si lo hay) y en una o dos frases plantear el tema:
• Divide el texto en partes y pon un título a cada una.
• Resume el argumento (solo lo podrás hacer si se trata de un poema narrativo).
• ¿Cuál es el tema? ¿Tiene relación con el título?
5 EL CONTENIDO Y LA FORMA
Esta parte es probablemente la más complicada. Todo contenido tiene relación con la forma. Un mismo asunto o tema puede expresarse de distintos modos. Es importante comprobar qué tipo de palabras dominan, si hay repeticiones, qué recursos literarios se emplean, por qué se utilizan unas palabras y no otras, etc.
• ¿Hay elementos propios de la oralidad? ¿Repeticiones, signos de puntuación, elipsis, paralelismos?
• ¿Hay muchos verbos? ¿Qué ritmo marcan? ¿Rápido, lento? ¿Eso guarda relación con el tema?
• ¿Qué importancia tiene en el poema la personificación?
• ¿Hay comparaciones, metáforas, otras figuras literarias?
• ¿Domina algún campo semántico? ¿Podrías agrupar las palabras por el significado? ¿Qué relación
guardan con respecto al tema?
6 VALORACIÓN PERSONAL
No se trata de indicar si el texto te ha gustado o no, sino de manifestar la importancia del mismo, si ha llegado a emocionar, por qué, si ha conseguido sus objetivos. También se puede destacar lo que más te ha gustado y si te ha descubierto algo.
• ¿Te parece original la manera de plantearse la muerte del enamorado? ¿Muere porque lo busca la
muerte o es él quien provoca su propia muerte?
• ¿Te parece convincente el tratamiento que se le da a la muerte?
• ¿La historia te produce tristeza, rabia, compasión, impotencia?
• ¿Es típico de la literatura –y de la vida– que el amor y la muerte vayan de la mano?
PASOS PARA ESCRIBIR EL COMENTARIO DE UN TEXTO EN VERSO
2. EL CONTEXTO
- Los romances empiezan a recopilarse en el siglo XV: estamos en los epígonos de la Edad Media.
- Este texto no tiene autor, al igual que las series de los romances viejos, porque pertenecen a la tradición popular, que es anónima.
- Existen varios tipos de romances: épicos, fronterizos, líricos y amorosos. Este romance propuesto es lírico-amoroso.
- El poema contiene elementos líricos y narrativos, porque se produce el desarrollo de una historia.
- El narrador de la historia es el protagonista de la misma, el enamorado. Los personajes son el enamorado, la amada y la muerte.
- El poema es un romance: consta de 40 versos octosílabos, con rima asonante en los pares; los impares no riman entre sí: son versos sueltos.
- El texto tiene tres partes: la primera (vs. 1-16) es el anuncio de la muerte al enamorado. La segunda (vs. 17-20) es la salida del enamorado hacia la casa de la amada. La tercera (vs. 21-40) es el desenlace de la historia con la muerte del enamorado.
- La historia consiste en la aparición de la muerte a un joven enamorado, anunciándole su muerte en el plazo de una hora; el muchacho corre a protegerse a casa de la amada, pero, al subir por el balcón con la ayuda de una cinta de seda, esta se rompe y él cae al vacío, produciéndose su muerte.
- El tema del romance es que nadie puede huir del destino marcado, en este caso de la muerte. La relación con el título es completa dado que es el deseo de estar con la amada el que le produce la muerte.
- Sí que hay elementos de oralidad: ausencia de verbos introductorios de diálogo, exclamaciones. Hay repeticiones como: sueño soñaba, soñito; ¿por dónde has entrado? ¿cómo has entrado? Paralelismos como: ¿Por dónde has entrado, amor? ¿Cómo has entrado, mi vida?; Muy de prisa se calzaba, más de prisa se vestía; Ábreme la puerta, Blanca, ábreme la puerta niña. Mi padre no fue al palacio, mi madre no está dormida. Elipsis: Las puertas están cerradas, ventanas y celosías.
- Hay muchos verbos que le dan al texto un fuerte ritmo de acción, le dan tensión dramática. El ritmo es, por tanto, rápido. Guarda relación con el tema, ya que hay un plazo de una hora para que se cumpla el destino.
- La personificación tiene mucha importancia, ya que sitúa a la muerte en un plano humano, como compañera inseparable de la vida.
- Hay diversas figuras literarias: comparaciones (muy más que la nieve fría), redundancia (sueño soñaba), hipérbole (mis trenzas añadiría), hipérbaton (que en mis brazos los tenía; Muy de prisa se calzaba, más de prisa se vestía; junto a ti, vida sería).
- Los campos semánticos que dominan son los del amor y la muerte. AMOR: vida, amante, vida, enamorado. MUERTE: señora blanca, hora cumplida. La relación con el tema es total.
- Sí que es original. El enamorado muere porque la muerte lo busca y, al mismo tiempo, él busca su muerte.
- La muerte nunca es convincente, pero sí lo es la manera de presentarse como algo que acompaña a la misma naturaleza humana.
- La historia puede producir una sensación de impotencia, porque ante el destino nada se puede hacer.
- Es un tópico literario unir el amor, fuente de la vida, con la muerte, negación de la vida.